Archives pour la catégorie “Cours”ET SI VOUS DANSIEZ…? La danse, on aime ou on n’aime pas. Il y a des personnes qui y sont allergiques et d’autres que la moindre musique fait bouger aussitôt. Des complexes, une méconnaissance de soi, de son corps, un manque d’assurance, une forme de timidité peuvent parfois être à l’origine du dégoût de la danse (ou de l’expression corporelle) Il suffirait pourtant d’un bon professeur de salsa, d’un ami amateur de disco pour transmettre le virus à un novice. Le tout est de trouver LA danse à pratiquer. Selon ses goûts musicaux, sa région, son caractère, ses affinités (seul, en couple ou en groupe), sa souplesse, son âge, sa disponibilité, le choix des danses est vaste. L’important, c’est de bouger, peu importe de quelle manière. Danser, ça rend léger et heureux, ça rajeunit et ça donne la pêche! Romantique, sensuelle, sportive ou acrobatique, chacun peut trouver la danse qui lui convient. QU’EST-CE QUE LA DANSE DE SALON? La danse de salon englobe plusieurs styles et peut plaire à plusieurs. Il s’agit d’une façon de se garder en bonne forme physique et de faire une activité sociale. Rock’nRoll, Samba, Tango, il suffit de faire son choix et de se lancer. C’est une activité sûr d’amuser votre couple, ou encore, de vous faire rencontrer des gens. Mais la danse de salon c’est également : -La possibilité de développer l’ensemble du cerveau et des muscles. -Une activité qui encourage à se tenir droit, quel que soit l’âge. -Un exercice tonique pour le corps, qui donne un grand sentiment de bien-être. -Un passe-temps que l’on peut pratiquer en couple ou entre amis. LES DIFFÉRENTES DANSES Contrairement à son nom, la danse de salon se compose de plusieurs danses différentes, telles que: La Valse est apparue aux environs de 1800 et est originaire d’Europe centrale, elle choqua la grande société lors de son apparition. La Salsa est apparue aux environs de 1950,1960 sur les pistes de danse. C’ est une danse américaine. Le Rock ‘n roll est une danse populaire en occident depuis 1955.Rock’ n roll signifie en anglais "se balancer et rouler" c’est le mélange de plusieurs danses. La Samba: il existe plusieurs variantes de la Samba dont la célèbre est la Samba carioca de Rio de Janeiro . Le Tango est la danse nationale Argentine. Il connut un grand succès en Europe au lendemain de la première guerre mondiale. Le Madison est simple d’accès et se danse en groupe. Chacun tente de se synchroniser au groupe. Le Paso-doble est une danse espagnole même si on lui trouve des origines mexicaines. Elle évoque la corrida en mélangeant des accents de Flamenco. Le Chachacha est originaire de Cuba, c’est l’ une des premières danses cubaines après la Rumba. Le Mambo est d’origine cubaine avec des racines haïtiennes dérivées de la Rumba. Il a connu un très grand succès dans les années 40, mais il est difficile de le danser. Le Swing est l’ancêtre du Rock’ n roll. Vers les années 40 plusieurs styles de Swing se développèrent aux États – Unis. Le Charleston doit son nom à sa ville d’origine "Charleston " en Caroline du Sud (U.S.A.). Elle trouve son origine dans une danse populaire et arrive en Europe dans les années 20. OBJECTIFS: CONTENU: -Enchainements dansés dans toutes les danses -Expérimentation des bases à travers les spécificités rythmiques des danses et la structuration de l’espace individuel, à deux, en groupe. -Les rôles cavalier/cavalière : orientation, placement, guide, écoute. L’éveil est l’âge de toutes les découvertes, des expérimentations, celui de la mémoire corporelle et de la structuration de la pensée. L’enfant développe sa disponibilité, sa créativité. Il découvre progressivement son corps et s’approprie le mouvement dansé. Il associe la musique à la danse, perçoit et structure l’espace et se familiarise à la pratique collective. Ces éléments fondateurs permettent à l’enfant d’inscrire le cours de danse comme un moment différent, privilégié. Il a matières à rêver, à penser et à construire. « La danse » est l’art le plus ancien. Elle est un language universel communiquant directement et spontanément par le corps et le coeur. La danse est inée: elle sait parler sans les mots. La danse classique utilise différents pas, attitudes, positions, mouvements et expressions qui se complétent et permettent d’assimiler le travail technique à toute la richesse artistique du mouvement dansé. A partir de l’âge de 7 ou 8 ans, l’élève découvre le début de la technique, des sensations nouvelles, car la structuration corporelle (fondamentale en danse classique) se précise, en prenant conscience de sa sensibilité artistique et de sa créativité. Il appréhende le mouvement en rélation avec le temps, l’espace, l’énergie, la musique. Dès l’âge de 9 ou 10 ans, l’élève acquiert les bases techniques, la terminologie, la mémorisation, et l’interprétation de courts enchaînements en tant que language. Au fil des années d’apprentissage, de progression et d’accomplissement personnel, la danse classique permet aux danseurs (tous âges confondus) de « vivre leur danse », et de se nourrir de celle-ci. Esthétisme, grâce, virtuosité, lyrisme et noblesse donnent à cet art toute sa beauté. Le streching peut être pratiqué par toutes et par tous, quels que soient l’âge, le niveua d’entraînement ou la condition physique. C’est une gymnastique en douceur et en musique, comprenant des assouplissements et des étirements où l’on recherche les positions anatomiques justes. Cela procure un bien-être général, cela dénoue les muscles et la crispation du corps due au stress de la vie quotidienne. Le streching développe la souplesse, ce qui assure une bonne position de la colonne vertébrale, diminuant ainsi les mauvaises attitudes dorsales. Les mouvements d’assouplissement augmentent la chaleur intra-musculaire, ce qui permet aux muscles d’appréhender l’effort dans les meilleures conditions. Les mouvements d’étirement permettent l’élimination des toxines accumulées au niveau des muscles. Le streching procure donc une réelle relaxation musculaire et mentale s’il est pratiqué régulièrement. |
